艺术家要做的不是参与讨论它的合理性定义NFT艺术还是参与它？

在一个手机长在身上，进门刷健康码的时代，质疑虚拟资产就是质疑世界的客观性。面对质疑，艺术家要做的不是的合理性，而是建立加密艺术的真正意义。
没有人听说过经历过2021年的艺术家NFT甚至有很多人被邀请到某个平台上传作品，维基百科拒绝NFT包含在艺术中引起争议，尤其是在中国，政策敏感的领域更受质疑。面对市场的渴望，我们应该讨论它还是参与其中？
维基百科“NFT”词条Description第一句写道：
An NFT is a unit of data stored on a digital ledger,called a blockchain,which can be sold and traded. （NFT它是一个数据单元，存储在数字账簿上，称为区块链，可以出售和交易。
虽然后面的介绍强调了它在版权领域的应用，但维基百科编辑认为NFT它只是一个代码，不能作为一种艺术形式出现。

这一判断得到了几个方面的反馈：
维基百科的编辑不懂这种新艺术，需要一个真正懂的人来编辑这个词条。
NFT艺术已经在市场上进行了大规模的交易，这已经成为。
否认这个事实太贵了。
了解加密文化
相比NFT，“加密艺术（crypto art）更多地被专业机构使用。ZKM2021年媒体与艺术中心在外墙大屏幕上的展览以Cryptoart专有名词命名。在维基百科，Cryptoart词条搜索将跳转到Non Fungible Token页面。
Beeple以6980万美元的天价在佳士得拍卖，NFT这个技术术语与艺术紧密相连。NFT作为数字图像收藏证书，艺术界和区块链领域的可行性都受到质疑。区块链除了追溯和确认版权外，几乎与作品无关。一件艺术品不是因为它在市场上的交易而成立的，数字艺术也不是因为区块链的标志而成为加密艺术。

一种观点认为，与加密文化相关的作品是加密艺术。早期以比特币和以太坊为元素的作品不被艺术界接受，尤其是类似的作品CryptoPunk像素作品更受嘲笑，这些作品或项目的背景是区块链社区文化的意义，也受到数字货币新贵的青睐。也有人认为区块链被视为加密艺术的基础设施，就像中世纪发明的油画颜料一样，认为区块链的计算是链上的作品（on chain）或加密原生（crypto native）作品。在今天的加密艺术市场上，CryptoPunk母公司LarvaLabs另一个发布的项目Autoglyphs地板价格超过185 ETH，远超社交媒体流行的头像项目Artblocks以平台为代表的艺术作品也受到加密人群的青睐。
参与加密艺术
“NFT是non-fungible token中文翻译的缩写为’非同质化代币’百度搜索结果318万篇，谷歌8篇.66万条。根据The Block2021年1年市场报告，NFT相关交易额为88亿美元，其中艺术和收藏占59%，近52亿美元，形成了可观的市场规模。除了为这个新事物欢呼和鼓掌外，有些人还站在保守的立场上嘲笑这些像儿童画这样的像素头像。更多的人持观望态度，无法理解，但他们非常震惊。在数字化合物发布的《加密艺术年鉴》中，有60多名中国加密艺术创作者。在语言环境、网络限制和政策监管的多重障碍背景下，中国艺术家的整体市场数据并不乐观。
在最大的NFT交易平台Opensea20世纪有许多著名作品，如徐悲鸿和齐白石，这些作品在电子场景中完全失败。它们既不能呈现笔墨材料的意义，也不能与水墨收藏展示无关，NFT图像没有确认版权的效果——甚至不知道上传者的真实身份是什么。经典艺术品的审美兴趣很难让科技新富阶层产生共鸣。显然，电子、技术、未来等关键词的审美正在产生。
对于创作者来说，加密文化是一个很大的障碍，从熟悉技术到参与。播客节目艺术阅读的主要创作者也是画廊的主要创作者Sammi最令人担忧的问题是，区块链智能合同将取代画廊的中间商角色。在近一年的发展中，画廊正在从代理转变为教育和推广的角色。专注于这一领域的加密艺术画廊必须为艺术家提供相关的硬币服务，或在一定程度上介绍区块链技术和加密文化的发展。
此外，宣传推广渠道仍然是互联网形势下的核心资源。在分散的浪潮中，加密艺术画廊不仅形成了一个有趣的中心，而且也是创作者越来越关注的责任。
无论是Non Fungible Token或者CryptoArt，新的秩序正在形成。直到今天，仍然有人怀疑：这将是未来吗？在一个手机长时间刷健康码的时代，质疑虚拟资产就是质疑世界的客观性。面对今天维基百科全书的判断，艺术家应该做的不是讨论它的合理性，而是参与构建真正的意义。

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